Кованая калитка напоминает нам о буйном переплетении орнаментов барокко – стиля конца XVI – первой половины XVIII в.в. Для времени расцвета барокко свойственны грандиозные, пышные формы из металла. Прослеживается преклонение перед античной классикой, перед

величием и монументальностью римской архитектуры. В итальянском барокко преобладают мощь, роскошь и театральность. Французское барокко, будучи таким же масштабным и великолепным, склонно к большей уравновешенности и упорядоченности. Новой особенностью XVII века стала концепция единства, заимствованная из древних рукописей по искусству, переработанная итальянскими теоретиками. Она требовала настолько всеобъемлющей системы проектирования, что изменение любого элемента повлекло бы изменения во всем проекте. Самым простым способом достижения единства было обеспечение одной выделенной черты. Сложный рисунок барокко традиционно включает изображения герба, овальных медальонов и разнообразные переплетения волют.

 Нелинейные волнообразные поверхности и игра света на них, например, это могут быть крученые подставки и колонны -  так же черты, присущие барокко. В третьей четверти XVII века предпочтение отдается натуралистичному ботаническому декору, с включением птиц и животных среди завитков и листьев. Доминирующим мотивом декора в стиле барокко становится акант, заимствованный из природы и античности. В конце XVII, начале XVIII в.в. мотивы аканта, ламбрекенов, геометрические мотивы, орнамент становятся более утонченными, привнося воздушную легкость и элегантность, во многом предвосхищая стиль рококо.